納浩一/ベース&セオリー
Koichi Osamu/Bass&Theory

〜長く課題として意識していけるお宝練習法を身につけよう〜

楽器の奏法から、ラインの作り方、ベースで実際に理論の実践させるノウハウ、イヤートレーニングの方法等々、独学ではなかなか知り得ない、あるいは気がつかないような、でもアドバンストな演奏には欠かせないような内容に踏み込みたいと思います。
　もちろん、それほど演奏経験のないという方には、そのレベルに応じて、各自が今まさに学びたい・自分に足りないと思うような内容に合わせてのレッスン方式をとっていきます。
　短期間ではありますが、それぞれのプレーヤーにとってより多きな効果が出るよう、そして講座後は長く練習の課題として意識していけるような、そんなベースの練習法をお伝えできればと思います。

１）右手の基本的な形と運指法

２）2フィンガーにおける注意点と、音符の粒立ちを出すための左手のポイント

３）ベーシストのためのイヤートレーニング

４）如何にして理論をベースの指板上に反映させるか

５）ウォーキングラインのアイデア

６）ベースパターンのアイデア　

７）リズムのトレーニング法

８）グルーブとは？　どうすればグルーブする？

９）ベースソロが上手くなるためには。

10）アンサンブルにおいて意識すること

等々

〜ジャズのスタンダード曲を通して理論を学び、1ランク上のプレイを目指そう〜 

我々が楽曲を演奏するに当たって、コード表記は切っても切り離せないものです。そしてそれらが次々と、コード進行という形を取って現れます。そのコード進行というアイデアの上で、私たちはソロを取ったり伴奏をしたりするわけですが、そのためにはその一つ一つのコードの成り立ち、それぞれのコードでの使用可能なスケール、そしてコード同士が連なるコード進行の、各コード間の関係性などをしっかり理解する必要があるといえるでしょう。
　この理論の講座では、そういった、コードの成り立ちや各コードの機能、コード進行のおける各コードの関係性を分析し、その知識を実際の演奏にいかすことによって、より質の高い演奏ができることを目指します。
　もちろん理論は、演奏という状況のみで使用されるものではなく、作曲や編曲という状況でも、必要不可欠です。
　ということで、まずは知らない、あるいは不明瞭という理論に対する不安を取り除き、さらには理論を使って自分の音楽的アイデアを増やすことを目標としたいと思います。

１）メジャー及びマイナー・ダイアトニック・スケール及びコード

２）コードの機能

３）ノンダイアトニック・コ－ド各種の解説とその使用法

４）ドミナント・スケール各種の解説とその使用法

５）様々なコードのアベイラブル・スケール

６）実際の楽曲を使ってのアナライズ

等々

レッスン参加人数の上限（30名）

聴講生参加人数の上限（なし）